일반 기독교음악의 이해 (1)
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기독교는 여러 종교들 중 가장 음악적인 종교이다.
구약시대의 시편은 야홰 하느님에 대한 찬양으로 가득차 있다. 시편은 한절씩 교대로 부르기도 하였는데 이것이 중세의 그레고리오 성가로 발전되었다. 중세 시대의 그레고리오 성가는 교황 그레고리오 1세(590-605년 재위)에 의해 당시 각 지방에 산재했던 가톨릭 전례음악을 정리한 것으로 오늘날까지 1000년 이상 그 생명을 유지해 나왔다. 그레고리오 성가는 라틴어 가사의 단선율 음악으로 1962년 바티칸 공의회의 결정 때까지 전세계적으로 공통적으로 불리워졌다. 르네상스시대는 다성음악이 꽃을 피운 시기로 참으로 아름다운 다성 종교음악이 탄생되고 전래 되었다.
음악에 대해 비교적 편협한 생각을 가졌던 칼뱅에 비해 음악에 대해 매우 관대한 포용 정책을 편 루터에 의해 쉬츠로 출발하여 바흐로 이르는 도도한 독일 음악의 새로운 전개가 일어나게 된다. 바흐와 헨델로 대표되는 바로크 시대에는 칸타타, 오라토리오 등의 새로운 음악 장르가 탄생되어 종교 음악은 더욱 다양하게 발전하였다.
바흐이후 고전파 시대에 이르러 종교 음악은 더 만개하게 되지만 종교음악은 점차 교회내의 예배 목적에서 벗어나 음악회장으로 옮겨지게 되었다. 낭만주의시대, 근대에 오면서 기악음악과 오페라들의 발달로 인해 종교음악은 그 자리를 그들 음악에게 넘겨주게 되었으며, 오늘날에도 많은 작곡가들에 의해 주목받을 만한 종교 작품이 계속 나와 그 명맥을 유지해 나가고 있다.
1. 기독교 교회음악의 태동
불교와 힌두교 등은 눈에 보이지 않는 신상과 불상을 눈에 보이도록 상을 만들어 숭배하는 소위 미술이 중요한 역할을 하는데 비해 기독교는 노래하는 종교이다.
기독교 교회음악의 원천은 초기 유대교에서 찾을 수 있다. 구약의 모세가 유대민족을 이끌고 에굽의 군대를 피하여 무사히 홍해를 건너 해변에 도달한 후 하느님을 찬양하는 노래를 불렀으며, 고성들을 나팔을 불어 함락시켰다는 등 음악이 가진 불가사의한 힘, 그것이 기도로 정말로 일치하고 있다. 유서 깊은 전통으로 종교적 축제에 음악이 사용된 것은 시편의 저자이기도한 다윗왕이다. 그의 아들 솔로몬이 예루살렘 성전을 건축했을 때는 약 백 명에 달하는 대규모의 음악적 축전이 있었다.
구약시대에 있어 가장 중요한 음악의 원천은 시편이였다. 신약시대에 있어서 음악의 중요성은 더욱 두드러지는데 최후의 만찬 후 예수 그리스도는 제자들과 함께 찬미가를 부르고 감람산으로 향하셨다(마가 14;26). 사도 바울은 “노래를 가지고 하나님께 영광을 돌려라”고 되풀이하여 말씀하셨고 노래하는 것은 기도하는 것으로, 기도하는 것은 노래하는 것 이것이 기독교의 본질이다. 그래서 지금까지 훌륭한 기독교 종교음악이 많이 작곡되어 왔다.
성경은 처음부터 오늘날의 형태로 된 것은 물론 아니다. 처음에는 단어에 의해 말이 계승되어 왔다. 노래 부르게 된 것은 긴 텍스트를 잃어버리지 않기 위해서였다. 히브리어로 써여진 유대교 성서에는 글귀 위에 열쇠 또는 막대와 같은 부표가 있는데 이것은 일종의 절회(한절씩 교대로 부르는)의 지시였다. 구약성서 시편은 노래로 불리었던 찬미가의 텍스트집이였다. 그것이 차츰 절회가 틀이 잡히어 그레고리오 성가로 발전되어갔다.
2. 그레고리오 성가(Gregorian Chant)
그레고리오 성가는 교황 그레고리 1세(Gregorius 1, 590~605 재위)에 의해 당시까지 산재해 있던 가톨릭 전례음악을 정리한 것으로 가톨릭 교회에서 공인된 전례음악이다. 라틴어 가사로 된 단선율 성가이며, 일명 플레인 송(Plain song)이라고도 불린다.
미사 의식의 진행을 위해 만들어진 곡으로 아름다움을 추구하거나 듣는 이의 감정을 움직이는데 목적이 있지않는 엄격한 의미에서 기능 음악에 속한다. 그러나 그레고리오 성가는 이것만이 가지는 고요하고 은은하며 성스러우면서도 아름다운 선율이 있다.
그레고리오 성가는 약 1,000년 이상이나 되는 역사의 전통 위에 형성된 과거의 음악이지만, 한편으로는 아직도 오늘날 가톨릭교회 내부에서 갖가지 변화를 거치면서 살아남아 있는 현대의 음악이기도 한다.
3. 미사(Mass Missa)
미사를 드리는 것은 예수님과 그의 제자들이 최후의 만찬을 들였던 것을 기억하는 것이다. 마태복음(26장 26~28)의 말씀을 기념하는 것이다. 미사를 드릴 때에 사용하는 음악을 미사음악이라고 하는데 그 어원은 사제와 성가대가 응답으로 노래하는 폐회 형식인 "Ite Missa est"(미사가 끝났으니 평안히 돌아가시오)라는 뜻에서 비롯되었다.
가톨릭의 전례음악으로 통상문은 신자들이 하는 노래로 가사(라틴어)가 정해져있으며 다음 5곡이 기본으로 되어있다.
1). 키리에(Kyrie, 불쌍히 여기소서)
2). 글로리아(Gloria, 주님께 영광)
3). 사도신경(Credo)
4). 상투스, 베네딕투스(Sanctus, Benedictus, 거룩할지어다. 복있을 지어다)
5). 아뉴스데이(Agnus Dei, 하느님의 어린양)
마르틴 루터에 의해 종교개혁이 일어날 때까지 모든 음악가들이 그의 온 정성과 정열을 바쳐 작곡한 장르가 바로 미사음악이다.
뒤파이, 조스캥 데 프레, 라수스, 팔레스트리나와 같은 르네상스시대의 대표적 작곡가들의 수많은 명곡이 작곡되었다.
뿐만 아니라
종교개혁이 된 후에도 수많은 작곡가에 의해 명곡 미사곡이 계속 작곡되었는데 고전과 낭만의 하이든, 모짜르트, 베토벤, 슈베르트, 부르크너, 리스트, 구노, 근대, 현대에 와서도 스트라빈스키, 브리튼, 힌데미트, 메시앙등 많은 작곡가들과 작품들이 있다.
4. 종교개혁과 코랄 (Choral)
*종교개혁
1517년 마르틴 루터가 가톨릭에 대한 95개조 반박으로 시작된 이 운동은 종교적, 정치적으로 일대변혁을 일으켰다. 음악사적으로는 프로테스탄트 교회 음악 : 코랄(Choral)의 탄생. 루터는 독일어를 음악과 긴밀하게 일치시켰으며 회중이 쉽게 모두 함께 부를 수 있는 회중가로서 코랄이 탄생됨. 예) 『네주는 강한성』, 『고뇌의 깊은 심연으로부터』 "나는 확실히 이와같이 판단하고 선언하여도 부끄럽지 않다. 신학 다음으로 음악에 필적 할만한 학예(Ars)는 없다. 신학만이 할 수 있는 일. 즉 영혼을 위로하고 기쁘게 하는 것을 할수 있기 때문이다."
루터에 의하면 음악은 “신의 선물”이었으며 이 귀중한 선물은 인간에게만 부여된 것이며, 인간은 신을 찬양하도록 지어졌다.
이러한 루터의 음악관과 만인이 사재라는 그의 전례관 때문에 루터의 새로운 교회는 음악을 의외로 중요시 여겼는데 초기의 코랄은 화성이 없는 단성으로 불렀으며 반주를 곁들였다. 이어 다성으로 편곡된 첫 찬송가집은 발터(Johannes Walter, 1496~1570)의 편곡된 『종교적인 노래집』(Geystliches Gesank BuChleyn)이다. 내용은 3성으로부터 5성으로 된 곡들로 38곡은 독일곡, 5곡은 라틴어 곡이다. 이중 24곡이 루터의 코랄에서 유래된 곡이다.
기독교 음악의 이해 (2)에서 계속 .............
- 홍보위원장 이경진 아오스딩 -
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